Опубликовано в журнале "Современная теософская мысль", 2019-2 (8)
В различные исторические формации различные уровни сознания превалируют один над другими. Соответственно, в каждую эпоху один из видов искусства становится ведущим. Пространственные виды искусств, архитектура, например, отражают жизненную среду, включающую весь предметный мир, окружающий человека. Временные передают идеальные отношения людей и формируют ирреальную реальность. Существует мнение, что люди искусства своего рода десант, заброшенный в наше завтра, чтобы разведать поле для приложения научных и технических сил, испытать варианты, могущие помочь движению человечества по спирали познания. Основа эстетических учений заложена в мифах: психо-физиологическое воздействие музыки на человека запечатлено в мифе об Орфее. Если у Гомера в образах сирен отразился сугубо физиологический характер воздействия античной музыки, то в мифе о легендарном певце запечатлена философская основа музыки, прославляющей солнечный культ Аполлона. В наше время преобладает музыка, восходящая к мистериям Диониса, прославляющая лунный культ, уходящий к заре зарождения мистико-религиозного сознания – к XIII веку до н. э. Победа дионисийского культа над аполлоническим и составляет основу сюжета мифа об Орфее, его борьба и поражение в роли сына Аполлона с фуриями, жрицами Диониса. Сохранились слова гимна, включённого в храмовые обряды Фессалии. Жертвоприношение огню длилось семь суток. Мисты вместе с проводником – факелоносцем прославляли молодого Вакха: «Божественная искра, которая освещает наш путь на земле – в нас самих, в храме она становится ярким факелом, на небесах – светлой звездой. Так растет свет Истины» Э. Шюре «Великие Посвященные». Имя Орфея (олицетворение семиструнной арфы) и поэтическая форма гимна, который был написан за пять веков до гекзаметра Гомера, символизирует Высшее Существо, исцеляющее Светом:
«Привет всем вам, которые пришли, чтобы возродиться после страданий земной жизни, привет вам, возрождающимся в этот час! Войдите, чтобы испить от источника света, вы, которые пришли из темноты. Войдите и радуйтесь, вы, которые страдали; войдите и отдохните, вы, которые боролись. Солнце, которое я призову на ваши головы и которое засияет в ваших сердцах, не есть солнце смертных…»[1].
Образ Фурий, растерзавших древнегреческого певца, служит подтверждением тому, что Солнечный культ, поклонники которого строили храмы высоко в горах, уступил место лунному, который выродился позднее в сладострастные оргии в честь Гекаты (Астарте).
Орфей и миф о нём раскрывает путь духовной трансмутации искусством и красотой. Разрыв музыкальной эстетики с мифологией ознаменован осознанием практически медицинского значения музыки на основе разработанной системы моральных предписаний, позволяющих сочинять музыку, способную катарсически воздействовать на человека музыкальными средствами. В окристаллизованном виде в эстетике пифагорейцев, объединивших три области: числа, музыкальные тоны, виды катарсис понимается:
1) как чисто практически жизненное действие, которое нельзя отождествлять с чистой моралью;
2) как просветление инстинкта жизни, который проявляется, не разделяя душу от тела, мораль от инстинкта, красоту от здоровья.
Пифагорейский философ и учёный Гиппас из Матапонта установил числовые соотношения при помощи четырёх медных дисков одинакового диаметра различной толщины: Первый в 1 1/3 равен 4/3 второго; в 1 1/2 равен 3/2 третьего и вдвое больше четвёртого, то есть для квинты, кварты и октавы дал 3 пропорции:
1:2:3 – арифметическая;
1:2:4 – геометрическая (отношения примы и кварты с одной стороны и квинты и октавы с другой);
3:4:6 – гармоническая (отношения примы, квинты и октавы)
(a-b) A
(b-c) C
Математик и мыслитель Архит Тарентский, основатель физической акустики, установил связь высоты тона с быстротой движения и с количеством колебаний. Проблема «деления» в натуральном строе решена была гармоническим способом: октаву нельзя делить пополам чисто арифметически на два равных интервала, поэтому в натуральном строе идёт после октавы квинта – 3/2, а потом кварта – 4/3, потому что 2/1 = 4/3 * 3/2.
Отсюда вытекает, что длина струн не является величиной постоянной при делении, но пропорция между длинами струны, ограничивающий интервал, постоянна: при октаве – 4/3, при целом тоне – 9/8, при полутоне – 256/243.
Геометрическая интерпретация музыкальных тонов отождествлялась с физической:
Тон – земляной КУБ
Кварта водяной ЭКОСАЭДР
Квинта – воздушный ОКТАЭДР
Октава – огненная пирамида.
Учение Архита о трёх пропорциях (арифметической, геометрической и гармонической) претерпевало различные интерпретации. Чувственно-образный способ познания мира способствовал развитию античной и музыкальной эстетики, которой свойственно вещественное и телесное понимание музыки. В дальнейшем музыкально-геометрический синтез встречается у астрономов XVI-XVII веков.
Единство музыки и философии подтверждают два постулата этических норм поведения, что позволяет связать символику священных чисел с Учением Живая Этика:
Эволюция сознания микромира связана с совершенствованием человеческих добродетелей. Их можно свести тоже к эзотерическому числу «семь»:
1) освобождение от чувственности;
2) освобождение от гнева;
3) освобождение от тщеславия;
4) освобождение от жадности (скупости);
5) освобождение от зависти;
6) освобождение от чувствительности;
7) способность противостоять внешним влияниям.
1. молчание – разговор
2. восприимчивость – сопротивление влиянию
3. повиновение – управление
4. скромность – уверенность в себе
5. молниеносная быстрота – осторожность
6. способность принимать все – способность различать
7. борьба – спокойствие
8. предусмотрительность – отвага
9. не владеть ничем – владеть всем
10. отсутствие привязанности – верность, преданность
11. презрение к смерти – уважение к жизни
12. равнодушие – любовь.
Восприятие Космоса в его целостности (природного и человеческого фактора), как единой живой системы в совокупности, может приблизить современников к синтетическому сознанию, соединяющему в себе чувственно-образное и абстрактно-логическое виды мышления, дающие возможность совместить научную и художественную парадигмы творческой деятельности. Разъятие Природы на органическую и неорганическую относительно. Важно признать законы Космоса, распространяющиеся одинаково на видимую и невидимую часть природы и продукты человеческой деятельности. Семеричный состав вселенной (микро- и макромира) не опровергает факта, что крайние полярности Дух и Материя в своем единстве являются носителями одной и той же субстанции, но только в различных пропорциях. В низших принципах преобладает материальное (неорганическое), а в высших – духовное (органическое). Существующий эволюционный переход от низшего царства к высшему, позволяют согласиться с выдвинутым мнением, изложенным в Станцах Дзиан: эволюция живого на земле с видом человека не исчерпывается, но она ускоряет свой ход, когда в человеке пробуждается более духовная триада, преобладающая над материальной тетрадой.
Законы красоты в Космосе подчиняют как законы науки, так и искусства. Гармония, разлитая в природе, отражается в музыкальных звуках, состоящих из 10 элементов, аналогично арифметической десятеричной системе исчисления. Но восточная парадигма мышления направляет сознание человека к внутренней гармонии, которая возникает при высшем внутреннем напряжении, заставляя игнорировать несовершенство объективного мира. Западная парадигма мышления строит программу совершенствования человека по пути трансформации культурных и научных достижений, направленных на усложнение технократических характеристик цивилизации, приводящих к уничтожению природных ресурсов, и, следовательно, самого человека. Для того, чтобы принять за основу единый источник жизни, позволительно привести сравнение между загрязнёнными водами низин и чистотой горной части реки, питаемыми из одного и того же источника. Несмотря на разность качества воды, её структура и в горах, и в городах одинаковая, и источник остаётся чистым. Проблема разности сознания в научной и художественной сферах деятельности связана с тем, что был разведён источник Духа и материи в противоположные стороны. Если признать, что творческой силой учёного и деятеля искусства движет одна и та же психическая энергия, то станет возможным допустить реальность трансформации материальной субстанции в идеальную. Сознание человека либо подчиняется законам гравитации, и тогда переходит в плоскость материального, либо «взлетает» на волне воображения и, преодолевая земное тяготение, осуществляет прорыв в четвёртое измерение, реализуя свой творческий потенциал. Синтез научного и художественного мышления помогает формировать новый тип синтетического сознания, способного ускорить эволюцию человечества на Земле.
Перед нашими современниками встала актуальнейшая задача – расширить сознание подрастающего поколения, чтобы помочь им синтезировать чувственно-эмоциональное и абстрактно-логическое восприятие действительности. Художественные накопления культуры и технический прогресс цивилизации не должны противоречить друг другу. Через временные виды искусства, особенно музыку, незашоренному сознанию, формирующемуся в новом тысячелетии, доступно будет осознание гармонии микро- и макромира. Идея, что нарушение общественных и личных отношений на Земле ведёт к её разрушению и дисгармонии в Космосе, найдёт понимание среди молодого поколения, если мы сформируем синтетическую культуру мышления. Культура в переводе с санскритского – почитание света. Пусть будет двигателем эволюционного сознания почитание Истины!
Сноски
- ↑ Цит. по Э. Шюре «Великие Посвященные»